JANE
 
Krautrock hei§t das PhŠnomen, das vor mehr als 30 Jahren aufkam und in der jŸngsten Zeit eine beachtliche Renaissance erlebt. Seinen Namen verdankt der Krautrock wohl dem britischen DJ John Peel. 

Einigen der Krautrocker ist es gelungen die Musikgeschichte um ein wirkungsmŠchtiges Kapitel zu bereichern. Mit KlŠngen, die mal New Wave vorwegnehmen, mal als Blaupause fŸr Techno gelten, mal in den Heavy Metal hinein wirken und mal fŸr sich eine ganz eigene Welt schaffen und von Sex-Pistol Johnny Lydon bis zu den Red Hot Chili Peppers rezitiert wurden und werden. Die Folgen fŸr die internationale Rock- und Popmusik lŠsst sich heute in einer Referenzliste ablesen, die von Brian Eno Ÿber David Bowie bis Afrika Bambaataa reicht. 
So bleibt es dabei, es gibt eine vielfŠltige musikalische Welt zu entdecken, die Welt von Peter Pankas Jane, Epitaph, Karthago, Guru Guru, Amon DŸŸl II, Brith Control und viele mehr..


ãSo lange ich lebe, wird es Jane geben", erklŠrte in den Siebzigern Peter Panka, Kopf, GrŸnder und Schlagzeuger einer der dienstŠltesten deutschen Rockformationen. Seit seinem viel zu frŸhen Tod im Juni 2007 wei§ man, dass Panka Recht behalten hat. Bis zu seinem letzten Tag hat er die Geschicke der Band geleitet und ihrer Musik Stimme, Takt und Seele gegeben. Auf seinen ausdrŸcklichen Wunsch hin werden Jane auch ohne ihre Galionsfigur zukŸnftig weiter existieren. Durch diese letzte gro§e Geste seines irdischen Daseins gibt Panka Fans wie Musikern die Mšglichkeit, sein Lebenswerk weiterhin in vitalem Gedenken zu halten.

Die Rockgruppe aus Hannover existiert seit mehr als 35 Jahren, gab am 5. Dezember 1970 ihr erstes Konzert und galt vor allem in den Siebzigern als Prototyp der sogenannten Krautrock-Generation. Bis heute konnte die Band in ganz Europa, Neuseeland und Amerika weit Ÿber eine Million Schallplatten verkaufen, ihr 76er BŸhnenwerk Live At Home wurde mit Gold ausgezeichnet, im September 1977 erhielten die Musiker zudem das 'Goldene Brain Label' ihrer Plattenfirma. 

Entstanden waren Jane im Oktober 1970, nachdem sich Bassist Klaus Hess und SŠnger Peter Panka von der Profigruppe Justice Of Peace getrennt hatten und nicht nur ihr musikalisches Umfeld sondern auch die Instrumente wechselten. Hess spielte fortan Gitarre, Panka setzte sich hinters Schlagzeug. Zur Erstbesetzung, die im Herbst 1971 das DebŸtalbum Together einspielte, gehšrten Organist Werner Nadolny, Bassist Charly Maucher und SŠnger Bernd Pulst. Entdeckt wurde die Gruppe auf einem Festival in Hannover vom Produktmanager der Metronome, GŸnther Kšrber, der Jane auch als Produzent auf den ersten vier Veršffentlichungen betreute. 

Nahezu bei jedem ihrer Alben standen den FŸhrungskšpfen Hess und Panka neue Musiker zur Seite. Dieses hŠufig wechselnde Personalkarussell brachte zwar stŠndig frischen Wind in die Band, machte sich allerdings auch bei der HomogenitŠt ihrer Kompositionen bemerkbar. WŠhrend Together noch unŸberhšrbar von der Rockmusik der spŠten Sechziger Jahre beeinflusst war, prŠsentierten sich die Musiker auf Here We Are deutlich an Pink Floyd angelehnt mit schweren OrgelklŠngen und atmosphŠrischen Arrangements. Bereits ein Jahr spŠter spielte man auf Jane III bluesigen Hardrock, verzichtete komplett auf Keyboards und lie§ Bassist Charly Maucher singen. Das vierte Album Lady mit seinem Orgel-getrŠnkten Melodic Rock brachte die Band schlie§lich auf jenen Weg, der sie zu deutschen Superstars aufsteigen lie§. Jane zogen von da an nicht nur in Deutschland, sondern auch in …sterreich und der Schweiz ganze Fanscharen hinter sich her und gehšrten  Mitte der Siebziger zu den Spitzenverdienern der deutscher Rockszene. 

Das 1975 erschienene Album Lady, besonders die beiden Nachfolgewerke Fire Water Earth & Air und Live At Home (beide 1976) sowie Age Of Madness (1978) und Sign No. 9 aus dem Jahre 1979 markieren den Hšhepunkt ihrer Schaffenskraft. Deren Symbiose aus melodišsem Heavyrock und schwermŸtigen Keyboardsequenzen hatte deswegen ihre BlŸte, weil die Band in dem Dreigestirn Panka, Hess und Bassist Martin Hesse Ÿber ein eng zusammen arbeitendes Songwriterteam verfŸgte, das sich - mit wechselnden Organisten - Ÿber die musikalische Richtung einig war. Hauptkomponist Klaus Hess und Schlagzeuger/SŠnger Peter Panka prŠgten mit ihrer melodischen und kraftvollen Gangart den Gruppen-Sound nachhaltig. Europaweite Tourneen, Fernsehauftritte, permanente RadioprŠsenz und ein gut dotierter Plattenvertrag mit dem 'Brain'-Label kennzeichnen diese €ra. Zwar fand die deutsche Presse Jane's Werke zumeist ã...simpel und unambitioniert" und warf der Band ã...eintšniges und leicht grš§enwahnsinniges Getue" (Sounds) vor, doch vergrš§erte diese Schelte eher noch das Charisma der eigenwilligen Hannoveraner. 

Mit dem Einsetzen der Neuen Deutschen Welle Ende der Siebziger bekam dann jedoch der Marktwert der Jane-Songs eine empfindliche Konjunkturdelle. Auf ihrem zehnten, selbst betitelten Album versuchten die Norddeutschen gemeinsam mit ihrem aus Ibiza mitgebrachten SŠnger Pedja noch einmal den Geist vergangener Jahre wiederzubeleben, doch nach dem als Trio eingespielten Germania entlie§ 'Brain' 1982 die Band aus ihrem Vertrag. Die Folge: Jane formierten sich grundlegend um. Gitarrist Klaus Hess versuchte sich von nun als SolokŸnstler an elektronischer Instrumentalmusik, Panka und Nadolny engagierten sich zunŠchst beim Warlock-Projekt in Hannover und reanimierten Jane dann in neuer Besetzung.

Im Jahre 1992 kam es anlŠ§lich einer Neuseeland-Tournee kurzzeitig zu einer nahezu original Reunion, die allerdings schon wenig spŠter wieder beendet wurde. Nach einer juristischen Auseinandersetzung um die Namenrechte existierten ab Mitte der Neunziger zwei Jane-Besetzungen: Peter Panka«s Jane (u.a. mit Organist Werner Nadolny) und Mother Jane (mit Klaus Hess). Im FrŸhjahr 1997 veršffentlichten Peter Panka's Jane das Album Resurrection und setzten anschlie§end die lange Konzerttradition der Gruppe fort, Mother Jane gaben erst 1999 mit Comes Alive ein Lebenszeichen von sich.

Im FrŸhjahr 2002 ging mit Genuine ein Comeback-Album am Start, auf dem Jane drei Kategorien vereinten: Die Gegenwart, die glorreichen BŸhnenaktivitŠten der Siebziger und bislang unveršffentlichte Geheimnisse ihres eigenen Jane-Studios in Sarstedt, das bis Anfang der Achtziger das kreative Zuhause der Gruppe war. Ein abwechslungsreiches Werk, das mit dem folgenden Shine On eine nicht minder starke Fortsetzung fand. 

Seit einigen Monaten steht das aktuelle Werk Voices in den GeschŠften und markiert einen zwar tragischen, gleichzeitig aber auch Ÿberzeugenden Wendepunkt in der Geschichte dieser Band: Es ist das letzte Werk mit ihrem SŠnger/Schlagzeuger Peter Panka, der am 28. Juni 2007 starb und eine riesige LŸcke hinterlŠsst, nicht nur bei Jane sondern in der gesamten deutschen Musiklandschaft. Pankas ausdrŸcklicher Wunsch an seine Kollegen war, die Band auch Ÿber seinen Tod hinaus fortzusetzen. 
Deshalb haben sich Bassist Charly Maucher, Gitarrist Klaus Walz und Keyboarder Werner Nadolny sorgfŠltig in der Szene umgesehen und prŠsentieren nun mit Schlagzeuger Fritz Randow (Eloy, Epitaph) und Gitarrist/SŠnger Arndt Schulz (Harlis) zwei neue Bandmitglieder, die menschlich wie musikhistorisch perfekt in diese Gruppe passen.

www.jane-music.com


Bildtext:
jane 2008 (von links): Charly Maucher, Klaus Walz, Fritz Randow, Arndt Schulz, Wolfgang Krantz